Karakteristike avangarda

U 20. stoljeću pojavila se neizmjerna raznolikost umjetničkih pokreta. Mnogi od njih klasificirani su kao avangardni, bilo umjetnički ili književni, dok drugi nisu, poput art decoa, na primjer.

To u velikoj mjeri ovisi o ispunjavanju niza karakteristika. Upoznajmo detaljno elemente koji definiraju ili karakteriziraju avangardne pokrete.

Svrha raskida s prošlošću (revolucionarni duh)

Pablo Picasso: Gitara i violina. c. 1912. Kubizam. Ulje na platnu. 65,5 x 54,3 cm. Muzej Ermitaž, Sankt Peterburg.

Prvi karakteristični element sve avangarde je rupturizam ili duh raskida s tradicijom. Avangardni pokreti propituju tradiciju akademske umjetnosti, koja uključuje ne samo teme, već posebno principe kompozicije, bili oni plastični ili književni.

Protivljenje naturalističkom predstavljanju

Kazimir Malevich: Suprematistički sastav. 1916. Suprematizam (geometrijski apstrakcionizam). Ulje na platnu. 88,5 x 71 cm. Privatna kolekcija.

Od klasične antike zapadnjačka umjetnost temeljila se na naturalizmu, odnosno na oponašanju prirode ili predstavljanju prividnog svijeta. Prethodnice se bune protiv ovog principa. Možemo smisliti tri osnovna razloga:

• percepcija da ne postoji ništa što bi moglo nadmašiti gospodare prošlosti,
• iscrpljenost ikonografskog programa i, konačno,
• povijesne transformacije, posebno društvene i tehnološke, koje su promijenile funkciju umjetnosti u društvu, pa nije imalo smisla pridržavati se upotrebe i običaja umjetnosti devetnaestog stoljeća. PRIMJER

Vrednovanje samih kompozicijskih elemenata

Piet Mondrian: Sastav br. 10. 1942. Neoplastika. Ulje na platnu. 79,5 x 73. Privatna kolekcija.

Kršeći načelo oponašanja prirode i promičući originalnost, avangarde su promicale autonomiju samog jezika (plastičnog ili književnog), bez podređivanja sadržaju.

U vizualnoj su umjetnosti neke avangarde to dovele do te krajnosti da su izravno eliminirali svako pozivanje na teme ili bilo kakvu napast u smislu "značenja", tako da se elementi poput linija, točaka ili geometrijskih oblika mogu cijeniti. Stoga rezignacija naslova mnogih djela. Na primjer, numerirane skladbe Piet Mondriana.

U literaturi se to, između ostalog, izrazilo razdvajanjem znaka i referenta, što bi omogućilo estetsku ocjenu jezika kao autonomne stvarnosti, izvan bilo kakve značajne obveze.

Potražite originalnost i novost

Joan Miro: Katalonski krajolik. 1924. Nadrealizam. Ulje na platnu. 64,8 x 100,3 cm. Muzej moderne umjetnosti, New York.

Svi se ti elementi kombiniraju da bi originalnost proglasili karakterističnim elementom avangarde. Svatko od njih pokušao je stvoriti svoj vlastiti, izvorni jezik, obilježen novošću.

Proglašavanje kreativne slobode

Vasilij Kandinski: Sastav VII. 1913. Apstrakcionizam. 195 x 300 cm. Galerija Tretjakov, Moskva.

Želja za originalnošću zahtijeva od avangarde da proglasi maksimalnu kreativnu slobodu. Ako je umjetnost akademije tražila od umjetnika asimilaciju minimalnih konvencija u vezi s rukovanjem plastičnim elementima i konceptom umjetnosti, avangarde su bile izraz čežnje za individualnom slobodom i, prema tome, izvedene u određenim jezicima, a ne konvencionalne. To je ukazivalo na apsolutnu neovisnost povjerenstva i, shodno tome, na maksimalnu osobnu slobodu u umjetničkom izražavanju.

• Umjetničke prethodnice.
• Vanguardski pokreti.

Provokativni duh

Marcel Duchamp: L.H.O.O.Q. 1919. dadaizam. Spremno. 19,7 x 12,4 cm. Centar Pompidou, Pariz.

Stvaralačka sloboda avangarde također je, i posebno, provokacija. Avangardni pokreti žele šokirati status quo, ustaljeni poredak u svijetu umjetnosti, koji se često smatra potrošenim, iscrpljenim ili inertnim.

Oni također žele provocirati društvo u cjelini, osporavajući njegove obrasce okusa, omasovljenje kulture ili morala. Naročito su nastojali izazvati buržoaski moral i ukus.

Istražujući razigrane elemente

Guillaume Apollinaire: Kaligram iz pjesme od 9. siječnja 1915. Objavljeno u knjizi Kaligrami, 1918. Poezija.

Ako se funkcija umjetnosti mijenjala, umjetnici su mogli slobodno u svoja djela unijeti ne samo ključ humora, koji se u nekim slučajevima iz prošlosti može registrirati čak i marginalno. Oni također razvijaju razigranu percepciju umjetnosti, bilo sudioništvom gledatelja, bilo njihovim sudjelovanjem ili izravnom intervencijom.

Pokreti s nekom grupnom artikulacijom

Za razliku od zapadne umjetnosti koja je do sredine 18. stoljeća odgovarala na tradicije dorađene s vremenom, avangarde su bili pokreti, odnosno organizirane skupine s izričitim pozivom da promiču određeni stil i / ili gledište. Iz tog bi razloga avangarda mogla imati interdisciplinarni karakter, jer su svoje programske sadržaje nastojale izraziti svim mogućim sredstvima i disciplinama.

Objavljivanje manifesta

Avangarde su se često rađale objavljivanjem manifesta ili ih je pratio jedan. To je saželo estetski i, nerijetko, ideološki program.

Iz tog su razloga avangarde mnogo puta uspostavljale odnos ovisnosti između umjetničkog izraza i riječi, odnosno podređivanje djela objašnjenju ili opravdanju koje ga je kontekstualiziralo. Primjeri avangardnih manifesta su:

• Futuristički manifest, napisao Fillippo Tomasso Marinetti (1909)
• Kubistički manifest, napisao Guillaume Apollinaire (1913)
• Suprematistički manifest, napisao Kazimir Malevich (1915)
• Neoplasticistički manifest (De Stijl), napisali Theo Van Doesburg, Piet Mondrian, Bart an der Leck, J.J.P. Oud (1917.)
• Dadaistički manifest, napisao Tristán Tzara (1918)
• Konstruktivistički manifest, napisali Naum Gabo i Antoine Pevsner (1920)
• Ultraistički manifest (strogo književni pokreti). Bilo je nekoliko verzija:
  • Prva zbirna verzija, pod vodstvom Cansinos Assensa (1918)
  • Druga verzija Guillerma de Torrea (1920)
  • Treća verzija Jorgea Luisa Borgesa (1921)
• Nadrealistički manifest, napisao André Bretón (1924)

Politički kompromitirani pokreti

Umberto Boccioni: Naboj kopljanika. 1915. Futurizam. Tempera i kolaž na kartonu. 32 x 50 cm. Privatna kolekcija.

Nije iznenađujuće da se većina avangardnih pokreta priklonila nekoj političkoj tendenciji, zdesna ili slijeva, posebno povijesne avangarde.

Općenito, avangardni umjetnici naginjali su se ulijevo. Najpoznatiji je primjer možda Pabla Picassa, člana francuske komunističke partije. Jedina priznata desničarska avangarda bila je futurizam.

Trebate znati povijest umjetnosti da biste ih razumjeli

Andy Warhol: Campbellove limenke za juhu. 1962. Pop art. Sitotisak i sintetički polimer na platnu.

Budući da se avangarde artikuliraju kao pokreti puknuća s umjetničkim tradicijama ili školama, njihovo razumijevanje u svom njihovom smislu nužno uključuje poznavanje povijesti umjetnosti ili književnosti kako je prikladno. Samo se na taj način može razumjeti, na primjer, važnost pokreta poput kubizma, geometrijske apstrakcije ili pop-arta.

Avangarde ustaju protiv slikovne tradicije, bilo da se radi o akademizmu ili je to prekid s neposredno prethodnom avangardom. Istodobno, ispravno tumačenje avangarda često je podređeno manifestima.

Kratki ciklusi

Sama sinergija avangarde, koju karakterizira potraga za puknućem i stalna novost, određuje kratko trajanje pokreta. Mnogi od njih trajali su jedva desetljeće, iako su umjetnici poput Picassa ili Salvadora Dalíja nastavili sa svojim slikovnim stilom nakon što su pokreti bili artikulirani.